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KC Carlson. Arte de Keith Wilson.

por KC Carlson

Los cómics probablemente se envían en un recipiente de contenedores, pero este es un barco mucho más fresco

Explicación de apertura: Algunas personas nos han preguntado por qué hemos estado agregando una declaración “disponible en (mes)” a varias de nuestras descripciones aquí. Normalmente, los libros proporcionados en un catálogo están programados para aparecer dos meses después de ordenar. Cuando se planea que un libro en particular tenga una fecha de llegada mucho más de un mes después de eso, observamos el retraso para establecer sus expectativas adecuadamente. Se imprimen mucho más y muchas más colecciones de libros en el extranjero (generalmente en China), y enviarlas lleva más tiempo. Los títulos de cómics, por otro lado, se imprimen en su mayoría a nivel nacional. Así que este mes, muchos de los cómics solicitados en julio deben llegar a nosotros en julio, pero muchas de las colecciones de libros solicitadas con los cómics de julio no llegarán aquí hasta septiembre (u ocasionalmente más tarde). Muchos de estos libros “tardíos” en realidad llevan el proverbial “bote lento de China” para llegar aquí.

Spotlight del mes

Legends of the Dark Knight: Jim Aparo Vol. 2

Legends of the Dark Knight: Jim Aparo Volumen 2 (DC Comics): Todos tienen a sus artistas de murciélagos favoritos, pero durante la Edad del Bronce, el mío fue Jim Aparo, quien hizo una carrera sorprendente en The Brave and the Bold. Estos equipos de Batman (la mayoría de los primeros números escritos por Bob Haney) fueron algunos de los cómics más locos publicados por DC en esa época. No solo se le pidió que dibujara una increíble variedad de personajes estilísticamente diferentes: solo en este libro, los coprotagonistas incluyen Plastic Man, Metamorpho, Wildcat, Mister Miracle, Richard Dragon (Kung Fu Fighter), Deadman, Metal Men, Black Canary,, The Creeper, Phantom Stranger y The Teen Titans, así como las armas más grandes de DC, incluyendo The Flash, Green Lantern, Wonder Woman, Supergirl, Green Arrow, Aquaman, Hawkman y un personaje súper sorprendente en el número 150, pero cualquiera de Podrían haber sido considerados un tratamiento artístico “definitivo” para ese personaje.

Aparo podría dibujar a cualquiera y cualquier cosa, un buen rasgo para tener en un libro donde un Haney a menudo le pidiera algo. Caso en cuestión: The Brave and the Bold #124, una historia clásica ahora campamento protagonizada no solo de Batman y el sargento. Rock (ni siquiera pregunte cómo o por qué), sino también Bob Haney y Jim Aparo, que son fundamentales para la historia de una manera que nunca antes había visto, o desde entonces. (Simplemente no esperes que tenga sentido).

Si usted es del tipo que necesita cada historia que lea a “materia” (sin embargo, lo defina), probablemente debe obtener un pase de este libro. Pero si eres del tipo aventurero, y disfrutas de una variedad de historias y personajes (algunos serios, algunos de los murciélagos) y obras de arte realmente excepcionales, no te pierdas este libro. Jim Aparo sigue siendo uno de los artistas más subestimados de su generación, ¡pero estas colecciones están ayudando a cambiar eso! Recolectando el valiente y el audaz #123-145 y 147-151. (No, no sé por qué no está incluido el equipo de soldado desconocido #146 del número 146. Puede deberse a que Aparo no la dibujó, pero ya hay otra historia que no es de Aacaro en este volumen ( #137). ¡Otro misterio de DC! ) Color de 520 páginas Tapa dura. Disponible en septiembre.

Este mes en colecciones clásicas de cómics

Aventuras en los archivos desconocidos vol. 3

Aventuras en los archivos desconocidos Volumen 3 (Horse Dark): muchas más historias de terror pre-código de una de las principales antologías de terror y sobrenaturales. Recopila los problemas #9-12 y presenta trabajo de Ogden Whitney, Bob Lubbers, John Celardo, Lin Streeter y otros. Avance de Bruce Jones y un ensayo introductorio de Michael T. Gilbert. Tapa dura de color de 216 páginas. Disponible en septiembre.

Lo mejor de Milligan y McCarthy

Lo mejor de Milligan y McCarthy (Horse Dark): si lees la entrevista de Roger Ash con Miligan y McCarthy en el reciente número 63, ya tienes una buena idea sobre lo que hay en esta nueva colección. Recolectando 20 años en el mejor trabajo de la pareja de Vanguard Illustrated, Odd Days, 2000 d.C. y Vértigo, incluidos “Freakwave”, “Paradax!”, Skin y Rogan Gosh. El arte ha sido recientemente refrescado por McCarthy e incluye comentarios de ambos creadores. ¡Una necesidad tanto para los viejos fanáticos como para los nuevos lectores! Tapa dura de color de 264 páginas. Disponible en septiembre.

¡Niño del mañana! y otras historias

¡Niño del mañana! y otras historias (Fantagraphics): recolectando 16 historias clásicas de ciencia ficción de la CE Comics por el legendario Al Feldstein, todo del primer año y medio de la extraña ciencia y la extraña fantasía de la CE. Estallando las costuras con criaturas grotescas, destrucción espantosa y tarta de queso clásica de los años 50, este volumen también presenta una nueva entrevista con el escritor/artista/editor sobre sus años en la CE. Tapa dura de B&W de 208 páginas.

Eerie Archives Vol. 14

Eerie Archives Volume 14 (Horse Dark): recolecta los problemas #65-69 del clásico horror de Warren B&W, fantasíay antología de ciencia ficción. Este volumen presenta un trabajo de Alex Toth, Bernie Wrightson, Paul Neary y otros. Las espeluznantes portadas, de Ken Kelly y Sanjulian, se reproducen en color, y la introducción de este volumen es de John Cochran. B&W de 256 páginas (w/color) tapa dura. Disponible en septiembre.

La Biblioteca John Stanley: Nancy Vol. 4

La Biblioteca John Stanley: Nancy Volume 4 (Drawn & Quarterly): El cuarto y último volumen del John Stanley Nancy, con el personaje en los cómics, principalmente de Dell a fines de la década de 1950 y principios de los años 60. Más allá de usar el elenco de la tira cómica original de Ernie Bushmiller (más notablemente Nancy y Sluggo), Stanley creó personajes originales para los cómics, muchas de las cosas de culto al clásico de Oona Goosepimple, que vivía en una casa embrujada con muchos parientes extraños y misteriosos Pequeñas personas conocidas como Yoyos. Este volumen también destaca a Spike y al Sr. y a la Sra. McONions. Aparentemente, este último desapareció debido a un traje mcLaws de McDonald’s. (¡Es broma!) Tapa dura de color de 136 páginas. ¡buen material!

Korak, niño de Tarzán vol. 2

Korak, Kid of Tarzan Volume 2 (Horse Dark): completando la aclamada carrera de Russ Manning en Korak, escrita por el prolífico Gaylord Dubois. Recoge a Korak, niño de Tarzán #7-11 y #21, publicado originalmente por Gold Crucial Comics en la década de 1960. Acción de la jungla como ya no ves. Avance por Stephen R. Bissette. Tapa dura de color de color de 192 páginas. Disponible en septiembre.

Marvel Masterworks: The Mighty Thor Vol. 12

Marvel Masterworks: The Mighty Thor Volume 12 (Marvel): recolectando el poderoso Thor #206-216, con trabajo de Gerry Conway, Len Wein, John Buscema, Sal Buscema, Don Perlin, Marie Severin y Jim Mooney. Con villanos favoritos, el hombre absorbente, Loki, Mercurio, el hombre de cuatro dimensiones, Ulik y Xorr, el Sopers de Worlds. (¡En verdad, debes recordarlo!) Además de Odin, Sif, los Warriors Three y una perdiz en un Pear Tree! Vaya, vacaciones equivocadas: indiqué decir: ¡Thor visita Rutland, Vermont, para Halloween! (¡Y todos allí piensan que su disfraz es cojo!) Color dura de color de 240 páginas. Disponible en octubre.

PS Artbooks:

Harvey Horrors Collected Works: Black Cat Mystery Vol. 3

Harvey Horrors Collected Works: Black Cat Mystery Volume 3: Collecting temas #42-47 de 1953. 256 páginas de tapa dura.

Roy Thomas presenta Planet Comics Vol. 2

Roy Thomas presenta Planet Comics Volumen 2: Recopila los problemas #5-8 de 1940. Incluye el trabajo de Will Eisner y una introducción de Roy Thomas. Resolía. Los pedidos anteriores han sido cancelados. Nota: Las versiones de Deluxe y TPB de colecciones anteriores de libros de arte de PS también están disponibles en el sitio web.

Este mes en colecciones clásicas de cómics

Gahan Wilson Sunday Comics

Gahan Wilson Sunday Comics (FantaGraphics): Resolyation. Los pedidos anteriores se han cancelado, por lo que si desea esta tapa dura de color de 184 páginas que recolecta todos los cómics dominicales de Wilson que aparecieron originalmente de 1974 y 1976, debe reordenarlo ahora.

Biblioteca de American Comics Essentials Vol. 3: Polly y sus amigos 1933

Library of American Comics Essentials Volumen 3: Polly y sus amigos 1933 (IDW/LOAC): Cliff Steret’s Polly y sus amigos fueron una fascinante franja cómica temprana. Art Spiegelman lo calificó “una composición maravillosa … una síntesis pop encantada de Art Deco, futurismo, surrealismo, Dada y caricatura pura”. Gran parte de los elogios para el Strip se ha centrado en las increíbles páginas del domingo de Sterret (también disponible de Loac en una colección anterior), pero las tiras diarias, debido a su rareza, han eludido a los archiveros durante los últimos noventa años. Hasta ahora, como Loac Essentials Volume 3: Polly y sus amigos 1933 ofrecerán todo el año de Polly Dailies, que son igualmente inventivos, solo en un espacio mucho más pequeño. 336 páginas, formato especial (11.5 “x 4.25”), tapa dura B&W.

VIP El mundo loco de Virgil Partch

VIP: The Mad World of Virgil Partch (Fantagraphics): Principalmente olvidado hoy, Virgil Partch fue uno de los dibujantes de gag más famosos y prolíficos de la revista de los años 1940 y 1950 debido a su estilo inusual y surrealista y su firma abreviada (VIP). Más de 3.000 caricaturas VIP adornan revistas durante su carrera. Aunque ocasionalmente se asoció con el New Yorker, en realidad vendió pocas caricaturas a la revista porque (según el biógrafo VIP Bhob Stewart), “el editor Harold Ross no podía soportar el estilo de dibujo de VIP”. A pesar de esto, Partch trabajó para el New Yorker como escritor de mordaza durante este período, y también tuvo una interesante ocupación previa a la carga previa como parte del departamento de animación de Disney previamente a la vista. También trabajó brevemente para el Estudio Walter Lantz en caricaturas de pájaros carpinteros leñosos.

Un cómic Virgil Partch

Mis padres eran grandes fanáticos de VIP, y heredé varias colecciones de dibujos animados VIP más vendidos como (probablemente) un niño demasiado joven. Los dibujos animados de su revista eran indudablemente para adultos, pero su extraño estilo de dibujo y su extraño humor eran inmensamente adictivos para niños como yo. Además de su caricatura más conocida de la revista, Partch también dibujó el COM sindicadoIC despoja a Big George y el concierto del capitán menos conocido, así como para ilustrar varios libros para niños.

El nuevo volumen de la mesa de café Fantagraphics coloca obras de arte y escritos originales para esta primera colección que define la carrera de Partch’s Zany, Boozy, Sexual, a menudo surrealistas y siempre humorísticas. Color de 240 páginas y tapa dura en blanco y negro.

¡SHAFFBUSTERS! (Tallas duras gimónicas)

Cuatro fantásticos de Jonathan Hickman Omnibus vol. 1

Cuatro fantásticos de Jonathan Hickman Omnibus Volumen 1 (Marvel): ¡Todo comenzó cuando el Sr. Fantástico tomó la decisión de arreglar todo! (¡Ese truco nunca funciona!) Entonces, durante los próximos años de historias, todos escritos por el escritor superestrella Jonathan Hickman, el FF trató con advertencias ominosas de un Franklin Richards mayor y luchó contra la guerra de las cuatro ciudades. ¡Daddy Nathaniel Richards regresó, al igual que Galactus, y una nueva ola de aniquilación amenazó con invadir desde la zona negativa, lo que provocó la catástrofe! ¡Hickman también nos trajo la increíble llegada de la Fundación Future, uno de los mejores conceptos de Marvel en décadas! Spider-Man, protagonizada por invitados, el Dr. Doom, Sub-Mariner y los Inhumanos. Los artistas incluyen a Sean Chen, Dale Eaglesham, Steve Epting, Barry Kitson, el artista de portada Alan Davis y otros. Recolectando Fantastic Four #570-588, FF #1-5, Dark Reign: Fantastic Four #1-5 y material de Dark Reign: The Cabal #1. Color de 736 páginas realmente grande. Disponible en octubre.

Fantastic Four Omnibus vol. 1

Fantastic Four Omnibus Volume 1 (¡nueva impresión!) (Marvel): Vintage Stan Lee y Jack Kirby FFNESS – ¡ahora vuelve a la impresión! Recopilando los Fantásticos Cuatro Fantásticos originales #1-30 y FF Anual #1, sus primeros tres años de historias, más todas las cartas originales, pinups, una visión general histórica, comentarios y otras características especiales de estilo DVD. (Sin embargo, no hay huevos de Pascua, a menos que haya guardado algunos del mes pasado). 848 páginas de color tapa dura. ¡El Universo Marvel comienza aquí! Disponible en octubre.

Ahora en rústica

Essential Fantastic Four Vol. 9

Essential Fantastic Four Volumen 9 (Marvel): Recolectando Fantastic Four #184-188 y #190-207 ( #189 fue un tema retrospectivo de relleno), más FF Anual #12 y 13. Con el trabajo de Len Wein, Marv Wolfman , Bill Mantlo, George Pérez, Sal Buscema, Keith Pollard, John Buscema y Bob Hall. ¡Con (respiración profunda), The Brute, Salem’s Seven, Molecule Man, Diablo, The Impossible Man, Namor, Dr. Doom, Quasimodo, The Inhumans, The Mole Man y Sandman! ¡Uf! Tapa blanda de 512 páginas B&W.

OMAC de Jack Kirby: Cuerpo de un ejército de un hombre

El OMAC de Jack Kirby: One Man Army Corps (DC Comics): recolectando los ocho números de la serie post-apocalíptica original de la década de 1970 por Jack “King” Kirby. Tapa blanda de color de 176 páginas.

La liga de caballeros increíbles omnibus

The League of Amazing Gentlemen Omnibus (DC Comics): con las dos historias épicas originales de Alan Moore y Kevin O’Neill en un bolsillo comercial masivo. ¡El mejor “equipo” de los personajes literarios de la historia! Tapa blanda de color de 416 páginas.

Marvel Masterworks: Golden Age All-Winners Vol. 1

Marvel Masterworks: Golden Age All-Winners Volume 1 (Marvel): Collecting All-Winners Comics #1-4 de 1941, con el primer súper equipo de Marvel, The All-Winners Squad. Mirando al Capitán América y Bucky, submarinero, la antorcha humana y Toro, el Wizzer, el Destroyer, el Ángel y el Black Marvel en gigantescos números originales de 64 páginas. (Por qué no se llamaron a sí mismos “La liga de las elecciones de malas malas” se pierde para las edades). Los creadores incluyen a Joe Simon, Jack Kirby, Stan Lee, Bill Everett, Carl Burgos, Al Avison, el artista de portada Alex Schomburg y otros . Tapa suave de color de 288 páginas.

Libros sobre cómics

American Comic Book Chronicles en la década de 1950

American Comic Book Chronicles: The 1950s (Twomorrows): El volumen actual en la aclamada serie de historia de cómics de Twomorrows. El notable historiador de los cómics, Bill Shelley, es el autor de este libro exhaustivo de año por año sobre la década de 1950, un importante período de transición para los cómics. Los principales temas que se discutirán incluyen EC Comi

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El total de la edad de oro Airboy y Valkyrie

Joe Hovorka es editor y editor en Canton Street Press. Su oferta de cómics preliminar es el Total Golden Age Airboy, así como Valkyrie, que recolecta todas las apariencias de oro de Valkyrie. Roger Ash de Westfield contactó recientemente a Hovorka para descubrir más sobre esta colección.

Westfield: Para aquellos que no están familiarizados con Airboy y Valkyrie, ¿quiénes son?

Joe Hovorka: Airboy es David “Davy” Nelson II, así como una de las tiras de experiencia mucho mejores durante y después de la Segunda Guerra Mundial. El personaje de Airboy fue producido en 1942 por Charles Biro (de Daredevil Comics, así como delito penal no paga fama), Dick Wood, así como Al Camy. Era un niño de 12 años aumentó como huérfano en un monasterio. Motivó a uno de los monjes franciscanos a ir después del estilo experimental de aviones que finalmente culminó en el avión “birdie”. El monje fue asesinado durante un vuelo de prueba cuando se sabotearon las líneas de combustible del avión. Davy reconstruyó el avión, además de llamarse a sí mismo Airboy, ayudó a los aliados durante la Segunda Guerra Mundial. De posguerra, Airboy lucha contra todo tipo de villanos extraños. Airboy era algo único en los cómics a medida que envejecía en un tiempo genuino. Cuando el cómic terminó en 1953, Davy tenía poco más de 20 años.

Valkyrie era una dama aumentada para ser el piloto competidor más hábil y mortal para los nazis. Ella comandó a un grupo de pilotos competidoras mujeres llamados Airmaidens. Ella apareció por primera vez como el villano de Airboy. Era atractiva e influenciada por la mujer dragón de Milton Caniff de Terry, así como de los piratas. Después de su confrontación con Airboy (y un beso rápido), Valkyrie se une a Airboy contra sus superiores nazis. Más tarde se asociaría con Airboy en toda la Segunda Guerra Mundial, además de publicar la guerra.

El Total Golden Age Airboy y Valkyrie Preview Page 1.

Westfield: ¿Qué puedes decir sobre las historias recopiladas en el total de Golden Age Airboy y Valkyrie?

Hovorka: Descubre los periódicos de Hillman (el editor original de estas historias) como un editor muy subestimado. Las historias recopiladas en este libro son algunos de los mejores cómics de edad de la Segunda Guerra Mundial producidos. Las historias permanecen entretenidas y visualmente convincentes incluso hoy. La portada de Air Fighters Comics V2 #2 (reimpreso en el libro) con la primera aparición de Valkyrie es una icónica portada de la Edad de Oro hasta el día de hoy.

El Total Golden Age Airboy y Valkyrie Preview Page 2

Westfield: ¿Qué, para ti, hace estas grandes historias para recopilar?

Hovorka: ¡Son entretenidos! Los personajes son extremadamente convincentes. No solo obtenemos Airboy y Valkyrie, sino que también reimprimimos los dos problemas que contienen la miseria del villano. Solo apareció en dos problemas en la Edad de Oro, uno de los cuales era una historia de Valkyrie (por eso tenía sentido incluir la segunda historia de la miseria), sin embargo, es uno de los villanos de la Edad de Oro más espeluznante. Operó desde el “The Black Hole of Calcuta”, donde buscó seguro reclamar las almas de los pilotos de la competencia aliada muerta y encarcelarlos en su avión voladora, un avión de moldeo que lentamente rodeó el cielo. Es algo inventivo al comienzo del medio de cómics. Esto solo llora para ser reimpreso hoy.

El Total Golden Age Airboy y Valkyrie Preview Page 3.

El Total Golden Age Airboy y Valkyrie Preview Page 4.

Westfield: La mayoría de las historias en la colección son de Fred Kida. Para aquellos que no lo entienden, ¿podrían contarnos un poco sobre él y su trabajo?

Hovorka: Fred Kida es el artista que estaba más cuidadosamente conectado con Airboy debido a su trabajo notable e interesante sobre los primeros problemas de la serie. Gran parte de lo que se reimprime, el total de dorados Airboy & Valkyrie es de Fred Kida. Kida influyó en algunos de los excelentes artistas para encontrar más tarde, incluido Alex Toth. Admiraba el uso de Kida de Black, así como de drama producido, así como tensión en su arte secuencial. Como se dijo que “produjo el disfrute visual – movimiento – rango – ¡diversión!” El libro también incluye una historia cada una de Ernie Schroeder (artista regular de Airboy que cumple con la partida de Kida) y Bernard Sachs.

El Total Golden Age Airboy y Valkyrie Preview Page 5.

El Total Golden Age Airboy y Valkyrie Preview Page 6.

Westfield: La introducción al Total Golden Age Airboy, así como Valkyrie, está escrita por Timothy Truman. ¿Por qué te acercaste a él para hacer esto?

Hovorka: En la década de 1980, Timothy Truman fue parte del equipo que restauró Airboy para Eclipse Comics. En el primer arco de la historia, reintroducieron valykrie y la miseria. Disfruté la serie cuando se publicó y todavía tengo la edición recopiladaEste Dia. Obviamente entendió a los personajes, así como a su historia, así como parecía una persona extremadamente racional para acercarse.

Westfield: ¿Estás trabajando en cualquier tipo de otros trabajos que te gustaría mencionar?

Cantina Kate #3 de Matt Baker

Hovorka: Este es el tercer libro de Canton Street Press, sin embargo, los dos primeros libros fueron libros de prosa centrados en la historia de la Segunda Guerra Mundial. El Total Golden Age Airboy & Valkyrie es nuestro primer título de reimpresión de cómics. No es una coincidencia que este libro tenga una conexión de la Segunda Guerra Mundial. Nuestro segundo título de cómic, que se solicitará en julio, es la cantina de Matt Baker, Kate HC. Reunirá todas las historias de Canteen Kate de Matt Baker de Andrews Andrews, Fightin ’Marines, así como en Canteen Kate. Para aquellos que no están familiarizados con Matt Baker, les espera un regalo. Su vida fue acortada trágicamente, sin embargo, su cuerpo de obras de arte se encuentra con los otros grandes de los años 1940/1950. Bob Burden componerá la introducción. Eso se cumplirá en agosto o septiembre con una solicitud de la serie original de Ghost Rider de Magazine Enterprises. Esa será nuestra primera serie de volúmenes múltiples con el primer volumen de recopilación de problemas #1-5 además de las apariciones de Ghost Rider de Tim Holt #11-14. En última instancia, reuniremos toda la serie Ghost Rider, así como todas sus apariciones en Tim Holt. Tony Isabella, un buen amigo del artista Dick Ayers (cocreador de Ghost Rider) componerá la introducción. La restauración en los tres libros ya está completa. También tenemos uno más o más de 10 trabajos adicionales en diferentes desarrollos de desarrollo.

El Ghost Rider original #2

Westfield: ¿Algún tipo de comentarios finales?
Hovorka: Esta es una nueva era de oro para reimpresiones cómicas tradicionales. Estoy feliz de ver que el mercado apoya una amplia gama de títulos, ya que este es un trabajo que debe ver una audiencia contemporánea. Mientras el mercado lo apoye, Canton Street Press buscará historias más tradicionales para reimprimir.

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El total de la edad de oro Airboy y Valkyrie HC

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Wayne Markley

por Wayne Markley

Una cosa que siempre me ha gustado en los cómics es la idea de un universo compartido. Marvel fue excelente en esto en los primeros días, a pesar de que a lo largo de los años ha terminado siendo bastante complejo y confuso. Es por eso que Marvel está haciendo guerras de trucos este verano que supuestamente simplificará las cosas y traerá lo que sea en un solo mundo. DC siempre ha tenido un momento difícil con este concepto, a pesar de que parecían ser pioneros en el concepto multiverso. Otros lo han hecho extremadamente bien, Valiant (bajo Jim Shooter) se refiere a la mente, así como hay otros mundos de los patos de Disney a los mundos de televisión (X-Files, Buffy, etc.) que han tenido resultados mixtos.

Cuatro fantásticos #1

En los primeros días de Marvel, indicando los primeros años de Marvel después de que introdujeron los increíbles cuatro y fueron con la idea de los superhéroes, rápidamente establecieron que todos sus héroes estaban en el mismo universo exactamente, así como muchos de ellos tenían su sede en la ciudad de Nueva York. Lo que Stan Lee pudo hacer es contar historias donde los héroes cruzaron en el fondo por solo un panel o dos. Por ejemplo, en un problema de cuatro increíbles, verías a Spider-Man pasando en segundo plano en un panel, así como el subtítulo indicaría algo como “Spider-Man está en su método para ofrecer con el Kingpin, ver su problema actual “. Al hacer esto, Lee pudo producir un mundo unificado donde deseaba revisar los otros libros, ya que cada libro era un ladrillo en el universo más grande. Pudo traer subtramas, como el delito penal fallido de un villano al que se refería en la próxima aparición del villano que no estaba en el libro que aparecieron en Prior. Este método de narración fue el plan para futuros universos como Valiant y Crossgen. Si bien este era un concepto especial en ese momento, Stan Lee (y sus cohortes Jack Kirby, Steve Ditko, etc.) pudieron hacer esto ya que tenían una cantidad tan pequeña de títulos; Ocho para una gran parte de los años 60, así como desde que basaron las historias en el mundo genuino. A fines de la década de 1960, así como en adelante, ya que Marvel pudo ampliar la cantidad de títulos que publicaban, así como Stan Lee dejó de componer todo, las cosas terminaron diluidas y el mundo de Marvel se amplió y se estiró. El punto donde ha terminado siendo un gran desastre. Marvel actualmente planea limpiar el mundo de la OMS, así como hacer lo que sea mucho más coherente con el evento Trick Wars de este verano. Marvel ha recopilado varias de estas primeras historias en colecciones legendarias, solo busque el volumen una de las legendarias colecciones de Amazing Four, Spider-Man, Captain America, Iron Guy o Thor.

All-Star Comics #3

DC Comics en sus 75 años de historia fue extremadamente bits en términos de crossovers hasta finales de 1960 (después del éxito de Marvels). Ahora, para ser claros, DC tiene equipos como la sociedad de justicia tradicional en los cómics de las estrellas donde un grupo de héroes se reuniría para contar historias y tener aventuras. También había otros equipos de héroes como los siete soldados de la victoria. Asimismo, TIE SUPERMAN y BATMAN EQUIPA CADA MES en los mejores cómics del mundo. Sin embargo, rara vez, si alguna vez, tenía Flash en el panel de fondo de una historia de Superman que indica “Mira a dónde va Flash en Flash este mes”. Entendía que había otros héroes alrededor, así como sin duda compartían un universo, sin embargo, la continuidad no era extremadamente ajustada. DC estableció el concepto de un multiverso, es decir, diferentes universos en los que existían diferentes héroes, comenzando con Flash #123 donde el flash de la Edad de Oro satisfecho con el flash Silver Age. Esto llevó a un crossover anual de la Liga de la Justicia/Justicia de la Justicia, así como en futuros crossovers que el JLA y JSA cruzarían con un universo diferente, como la Tierra (Shazam y los Fawcett Heroes), los combatientes de flexibilidad (los viejos (los viejos Héroes de alta calidad), siete soldados de victoria, etc. Todas estas historias se han recopilado en una serie de oficios llamados Dilemma en varias tierras.

Crisis en tierras ilimitadas

Con los años, el mundo de DC terminó siendo tan confuso que hicieron dilema en tierras ilimitadas en un intento de limpiar todo el desastre. Así como lo limpió por un tiempo, sin embargo, de alguna manera terminaron arruinando todo una vez más con el tiempo e intentaron enderezarlo una vez más con una hora cero. Luego hubo la principal actualización del nuevo 52 donde DC introdujo toda su línea en un intento de comenzar de nuevo. En los primeros días del nuevo 52, DC había garantizado que habría un universo tan apretado y coherente, así como hubo un aspecto de eso, sin embargo, pronto se convirtió en un desastre una vez más, ya que Superman estaría en tres eventos diferentes (Trinity War, Hel en la Tierra, así comoRotworld) todo al mismo tiempo. Si va a tener continuidad limpia, Superman (o cualquier tipo de otro héroe) debe estar restringido a un evento a la vez. Marvel también es culpable de esto, por lo que no es que DC esté solo. DC está apelando a mejorar esto en el futuro, así como no han olvidado por completo su pasado como se ve en la mirada amorosa de Grant Morrison al pasado loco de DC con multiversidad.

Star Trek/Legion of Superheroes

También ha habido intentos de unir universos con licencia. Estos son eventos y no un mundo coherente como Marvel y DC, sin embargo, todavía son crossovers de diferentes mundos. El mejor ejemplo de estos es IDW, donde han realizado una serie de cruces que intentan juntas diferentes propiedades. Hubo una infestación que se conectó a Gi Joe y Transformers (a ti, las dos propiedades han tenido una larga historia de cruzar} junto con muchos otros. También hicieron un crossover de archivos X con transformadores, fantasmas, TMNT, así como Otros que fueron realmente bastante buenos. También han hecho pequeños crossovers como Star Trek/Legion of Superheroes, Star Trek/Physician Who (que era extremadamente bueno), así como Star Trek/Planet of the Apes, que también es extremadamente extremadamente Bien. Todos estos diferentes eventos de crossovers se ofrecen en colecciones comerciales.

Biblioteca Don Rosa Vol. 01: Tío Scrooge y Donald de Walt Disney – El niño del sol

Disney tiene varios universos relativamente ajustados, sin embargo, están separados por diferentes licencias. Por ejemplo, tiene los personajes estándar de Mickey, Donald, Tío Scrooge, etc. Tienen un mundo suelto donde los personajes satisfacen cuando las historias lo llaman, sin embargo, no hay ningún tipo de continuidad que se maravilla y DC ha hecho. A excepción de Don aumentó quién siempre está tratando de unir historias antiguas, principalmente en el mundo del pato, así como hace una tarea excepcional si es así. También existe el mundo de Pixar, así como el mundo de la princesa, donde acaba de salir una excelente colección de historias de princesas, llamada Princess Treasury de Disney. Son casi 800 páginas por $ 20 a todo color, una excelente ganga.

TRUENO. Agentes

Se debe señalar una mención especial de los agentes del trueno de mediados de la década de 1960, donde Wally Wood y los buenos amigos produjeron un mundo que conectó todos sus héroes, agentes de truenos, noman, dinamo, etc., en un universo extremadamente ajustado . Además, estas fueron excelentes historias. DC realizó una serie de ediciones de archivo de estos cómics, así como IDW, actualmente está reimprimiendo todos estos clásicos en el libro en rústica comercial.

Heraldo

El mundo valiente temprano elaborado por Jim Shooter fue un excelente ejemplo de un mundo que se reunió de forma segura. Todos los personajes interactuaron entre sí y todos compartieron exactamente los mismos villanos y organizaciones. Los primeros problemas se hicieron de manera tan segura que lo que ocurrió en un libro se mostraría en un libro más que salió una semana después. La caída de esta apretada continuidad se produjo cuando Valiant comenzó a ampliar su mundo, así como crecieron más allá de los libros centrales de seis a ocho. A medida que el mundo creció y ganó popularidad (y por lo tanto, los crujientes de dinero exigieron muchos más títulos para generar muchos más ingresos), la continuidad podría no mantenerse unida. Además, Shooter ya no estaba componiendo todos los libros. Luego tuvo que cultivar mucho más y mucho más material fuera de sus oficinas centrales, donde se estaba realizando gran parte del trabajo. En los años 90, revisé las oficinas Valiant en lugar de regularmente, así como vería que varios libros atienden en las etapas de cualquier manera, desde secuencias de comandos hasta lápices y producción. Fue allí donde tenía la posibilidad de satisfacer y conversar con Steve Ditko, que estaba trabajando allí en ese momento. Sin embargo, al igual que casi todos estos excelentes universos de punto segura, el éxito trajo su destino.

Crossgen’s Scion

Como aparte rápido, en la década de 2000, el destino de Crossgen Comics reflejó a Valliant casi a una T. Tuvieron extremadamente exitosos desde el principio con algunos libros y tenían una continuidad ajustada. Con el éxito se produjo un requisito para ampliar, así como los muchos más títulos que publicaron, mucho más la continuidad se diluyó y el negocio pertenecía a una parada abrupta y murió. Una lástima como el trabajo temprano fue realmente bueno.

Arco

Quizás el mundo más ajustado, así como el más largo de la carrera, es el universo de Archie. Los libros principales (que pronto pertenecen a un fin) han tenido casi setenta y cinco años en el mismo mundo fundamental de Archie, Veronica, Betty, Jughead, Reggie, Moose y otros. Siempre ha habido Chok’lit Shoppe de Pop Tate, así como Riverdale High, así como todos los aspectos más destacados de Riverdale. Teniendo en cuenta que Archie es mejor para una tira de animación de Gag que el mundo de los superhéroes estándar, realmente no está en forma con este artículo, sin embargo, creí que debía ser POIDesde que soy tan fanático del material de Archie tradicional.

Como puede ver, hay una larga historia de probar universos unificados en los cómics. Mucho de resultados mixtos. Sugeriría que los primeros cómics de variantes fueron los más unificados y la mejor lectura. A pesar de que el material de Marvel temprano es también excelente. Casi todos estos universos compartidos tienen exactamente el mismo problema que ampliaron el número de títulos que estaban haciendo, así como el visionario único (Stan Lee, Jim Shooter, etc.) terminó siendo dedicado y no capaz de preserva su visión de la línea. Todas las víctimas de su propio éxito. Por supuesto, esta es solo una breve introducción, así como hay mucho más que se puede afirmar sobre cualquier tipo de mundos, tanto profesionales como con esta.

Eso es todo para este blog. Lo que sea que haya escrito aquí es mi punto de vista, así como en ningún método, muestra los pensamientos u opiniones de Westfield Comics o sus empleados. Le motivo las opiniones o pensamientos, así como me pueden contactar en mfbway@aol.com. Te digo gracias por los comentarios recientes en mis blogs, así como miro hacia adelante a futuras conversaciones. Las copias de evaluación o los comentarios generales son bienvenidas. Como siempre,

Gracias.

Cubiertas de cómics clásicas de la base de datos de Grand Comics.